Okra


choreography: Zina Vaessen / dance: Maria Teresa Tanzarella, Sandra Hanschitz, Simone Detig,
outside eye: Belinda Winkelmann and Dagny Borsdorf / music: Adrian Rennertz
light: Holger Schütze / photo: Anja Köhne / production: OFFSPACE / staging: Dock 4 Halle Kassel and Südufer Freiburg, February 2018
duration: 50 minutes / funded by: Kulturamt Freiburg and Kassel




Das abendfüllende Tanzstück Okra, performt von den drei Tänzerinnen Maria Teresa Tanzarella, Sandra Hanschitz und Simone Detig, ist eine Auseinandersetzung mit Bildern. Bilder, die sich aus dem Kontext eines zeitgenössischen Tanz -und Choreografieverständis speisen, das sich im Theaterraum mittels Gesten und einer gewissen Affinität zum Minimalismus, zeigt. Das Stück gleicht einem Strom vieler, vorbeiziehender Bilder. Ausgangspunkt der Arbeit war die Frage, wie wir Tanz und ganz allgemein ein Bühnengeschehen lesen - wie wir schauen, wenn wir schauen. Ausgehend von zehn Handzeichen und fünf Körperpositionen, die ineinander geschnitten, überlagert und gedehnt werden, entstehen Momente, in denen ein Bild viele weitere - teilweise auch sich stark abgrenzend zum Bild davor heraufbeschwört. Okra übt sich darin Erlebnisse und Bewegungen in ihrer Namenlosigkeit und „Nichtzuortbarkeit“ stehen zu lassen.


︎ Video


The full-length evening dance piece Okra, performed by the three dancers Maria Teresa Tanzarella, Sandra Hanschitz, and Simone Detig, is a debate on pictures. Pictures that are nurtured by the context of contemporary dance and choreography and that are put at display through gestures. The piece resembles a stream of multiple, fleeing pictures. The departure point of this work was the question how we read dance and actions on stage in general – how we watch when we watch. Taking off from 10 hand gestures and five body positions that are cut into one and another, juxtaposed and stretched. Through these actions moments emerge where a picture evokes numerous other pictures – pictures that at times also stand in opposition to each other. Okra lets lived experiences and movements stand in their namelessness and non-assignability.